Bad Bunny montre que les Latino-Américains font partie intégrante de la culture américaine

L’année dernière, le musicien portoricain Bad Bunny a été catapulté sous les projecteurs. Il est devenu le premier artiste à remporter le prix de l'album de l'année pour un disque entièrement en espagnol.

Et le week-end dernier, il a été l'interprète très controversé et boycotté sans succès de la mi-temps du Super Bowl.

Bad Bunny a débuté au début des années 2010 en tant qu'artiste latino, trap et reggaeton. Pendant la majeure partie de sa carrière, sa musique n’a pas été explicitement politique.

Généralement, les artistes hispanophones sont contraints de se lancer dans deux grands domaines : cacher leur héritage ou le commercialiser.

Et pour que ce soit pertinent, il devait être consommé et acceptable pour un public aux États-Unis.

Mais les deux derniers albums de Bad Bunny sont devenus progressivement plus politiques. Son dernier, Debí Tirar Más Fotos, est sorti en janvier 2025 et constitue objectivement son album le plus réussi.

Mais c'était aussi son plus politique. Je pense que c’est représentatif d’un changement auquel nous assistons. Nous sommes dans une période de lutte qui pousse un grand nombre de personnes vers ces idées.

Ses paroles parlent du colonialisme, du néolibéralisme, de la gentrification et des problèmes auxquels sont confrontés les migrants aujourd'hui.

En plus des paroles qui deviennent plus politiques, les rythmes qu'il a utilisés tout au long de l'album sont vraiment intéressants. Les modèles de rimes et les rythmes varient du merengue à la cumbia en passant par la salsa et vous y voyez de la samba ainsi que sa musique de style reggaeton plus originale.

Il a toujours été un musicien ouvertement latin et espagnol. Mais à mesure que les paroles deviennent plus politiques, la manière dont il s'autorise à exprimer son identité latine change également.

Il n’est pas nécessaire que ce soit commercialisé, il n’est pas nécessaire que ce soit du latin-trap ou du reggaeton pour être acceptable pour le public occidental. Cela peut être plus vrai avec la variété de musiques d’influence et de langue espagnole qui l’inspirent.

Vous pouvez le voir dans la façon dont il a pris de nombreux échantillons de chansons très classiques, de la salsa à la samba.

De la vulgarisation de sa musique dans le contexte américain de Donald Trump, on peut comprendre deux choses principales.

Les gouvernements poussent en faveur de politiques de droite et anti-immigration afin de rejeter la faute sur un Autre intangible qui ne fait pas partie des 1 pour cent les plus riches. Mais il y aura toujours des immigrants.

Que cela plaise ou non à Trump, sa musique est la preuve que les Latino-Américains font réellement partie intégrante de la culture américaine.

Cela montre également qu'il existe cette contradiction inhérente. Ils veulent que les immigrants partent, mais en même temps, leur économie et la société américaine dépendent d’eux.

Je pense que cela est devenu encore plus évident avec le symbolisme utilisé dans la performance du Super Bowl. Au début, Bad Bunny présentait des plantations de canne à sucre et des ouvriers. Cela montre à quel point une grande partie de l’industrie – l’industrie alimentaire par exemple – dépend de l’immigration clandestine. Ils constituent l’épine dorsale de nombreux secteurs américains.

Pour moi, avec le succès grandissant de la musique latino-espagnole en Grande-Bretagne, c'est une période assez excitante. C'est une façon passionnante d'être fier de ma culture, de m'engager dans une musique qui y résonne et de pouvoir la partager avec mes amis britanniques. Il s'agit d'une normalisation du fait que les non-hispanophones apprécient, voire dansent et chantent la musique espagnole.

Je pense que, surtout en tant que personne ayant grandi avec de multiples héritages, en tant que femme bulgare-mexicaine-britannique, c'est une occasion très spéciale de pouvoir interagir avec plus d'une de ces cultures en même temps sans avoir à en expliquer un aspect.