Cette histoire de deux sœurs nous parle encore aujourd'hui

Cette adaptation du roman très apprécié de Jane Austen, Sense and Sensibility, met en valeur l'intelligence du travail de l'écrivaine. Il s'agit d'un roman vieux de 200 ans auquel les téléspectateurs d'aujourd'hui peuvent s'identifier.

Oakley nous offre une interprétation à l'écran de deux sœurs dont le cœur est prisonnier des frontières de la société, les décrivant avec une complexité souvent niée par les critiques.

Dans de nombreux récits, les deux sœurs Dashwood sont simplifiées et constituent des représentations directes du titre du livre.

Elinor Dashwood, la sœur aînée, interprétée par Daisy Edgar-Jones, est censée refléter le sens et la logique. Marianne Dashwood, la sœur cadette, interprétée par Esmé Creed-Miles, représente une sensibilité sauvage.

Il y a un élément de cela dans la nouvelle adaptation, mais ici les deux sœurs démontrent mieux la véritable complexité de l'écriture d'Austen.

Le contraste entre les romances des sœurs est clair.

La romance passionnée et obsessionnelle de Marianne avec le charmant M. Willoughby se termine par une désillusion lorsque sa façade se brise.

Cela contraste avec la romance amoureuse d'Elinor et Edward Ferrars, interprétée par George MacKay, qui doit naviguer entre les limites de l'honneur et du statut.

Trop souvent, les romans d'Austen sont considérés comme de simples romances dans lesquelles les femmes tombent amoureuses d'hommes difficiles à aimer et qui se trouvent par hasard être extrêmement riches.

Un critique a déclaré que le travail d'Austen était « juste un groupe de personnes allant chez les autres ».

Mais Oakley démontre à un public moderne que le travail d'Austen est bien plus que la romance qui en est souvent la base.

Le portrait de la société londonienne, où l'on n'est jamais tout à fait seul, est parfaitement représenté dans la conversation intime entre Elinor et Edward au milieu d'une foule d'étrangers à la National Gallery.

Et le contraste est encore là lorsque la liberté de la campagne est représentée. Ici, l’amour s’affranchit du raffinement et de l’ordre qui contraignent la société londonienne.

En ce qui concerne les femmes, le film montre comment elles doivent compter sur les hommes et leurs familles pour leur stabilité et leur statut.

Même la froideur de Fanny, la belle-soeur des Dashwood, est présentée comme le reflet de l'insécurité sociétale des femmes.

Fanny convainc son mari de limiter la part de sa fortune qu'il partage avec sa famille en deuil, et désormais effectivement sans abri.

Ainsi, même si Austen ne fait pas nécessairement tomber les barrières sociales qui retiennent ses personnages, elle tend un miroir à la société et la force à se regarder elle-même.

Le film observe comment les règles rigides de la société se heurtent au désir et à la passion humaine et créent des explosions d'émotions, même chez les personnes les plus « sensées ».

Et malgré les costumes d’époque et le langage d’une histoire qui se déroule il y a plus de 200 ans, la bataille entre le cœur et l’esprit dans le contexte des attentes sociétales fait écho aux sentiments de nombreuses personnes aujourd’hui.

On nous dit que si nous respectons les règles, obtenons un diplôme « approprié » et gravissons les échelons de notre carrière, nous finirons par en récolter les fruits.

Et pourtant, ces règles n’ont jamais joué en notre faveur. En fait, ils travaillent contre nous aujourd’hui, tout comme ils l’ont fait à l’époque de Jane Austen.

Ainsi, malgré l'omission de certaines scènes clés préférées du roman, Oakley capture magnifiquement les complexités, l'émerveillement et l'exaltation d'un roman d'Austen tout en le rendant pertinent aujourd'hui.

• Sense and Sensibility, réalisé par Georgia Oakley, est désormais au cinéma